New Positions

Group show, Gether Contemporary opening January 21.

http://www.gethercontemporary.com/future---gether-contemporary.html

Immemorial

https://aros.dk/da/kunst/aktuelle-udstillinger/sif-itona-westerberg-immemorial/

ARoS 1. oktober - 23. januar

House of Dionysus

21 August - 26 September 2020

Gether Contemporary (DK)

SHAPE SHIFTERS

Malmø Kunstmuseeum marts 20th - August 9th 2020

https://malmo.se/Uppleva-och-gora/Besoksmal/Malmo-Konstmuseum.html

Malmø kunstmuseeum

Malmöhusvägen 6, 211 18 Malmö (SE)

Marv & Sten

Særudstilling i Oluf Høsts Sommeratelier

3. april 2020 – 17. oktober 2020

Duo show af Sif Itona Westerberg og Asbjørn Skou

Oluf Høst Museet, Løkkegade 35, 3760

Gudhjem, Bornholm (DK)

To The River

Kira Freiji, Anu Pöder and Sif Itona Westerberg may 8th - June 20th 2020

http://www.giannimanhattan.com

Åndemaner - A Spiritual Obsession

Carl-Henning Pedersen, Marie Kølbæk Iversen, Sif Itona Westerberg,

Emil Westman Hertz, Astrid Myntekær, Rune Bosse

 

17 January - 29 February 2020

Gether Contemporary

Flaesketorvet 77-79

1711 Copenhagen V

Denmark

Tuesday - Friday 12.00-5.00 PM

Saturday 12.00-4.00 PM

And by appointment 

"Åndemaner - A Spiritual Obsession" is an investigation of the spirituality that permeates young contemporary art, and at the same time a look back at one of the greatest spiritualists of Danish and European art, Carl-Henning Pedersen.

 

Rune Bosse, Sif Itona Westerberg, Marie Kølbæk Iversen, Astrid Myntekær and Emil Westman Hertz's works each explore spiritual perspectives on the force of life in the spiritual, natural and mythical seen from our time.

 

Despite the rationality and concrete thinking of the 20th and 21st century, spirituality is ever present as a constant voice. From Kandinsky's Manifesto on spirituality in the arts of 1911 to Mondrian, Klee and Malevich, and further up to the CoBrA movement and its preoccupation of the spiritual with Carl-Henning Pedersen in particular as the exponent of the vital force of life in his art.

 

Today we can measure and weigh everything, and we can calculate rational explanations for the mysteries of the universe. Yet, in these years, there is a movement towards the spiritual, towards what we cannot immediately explain. Perhaps almost because of this rationality, one can say that man turns to the enigmatic and the mysterious. It is as if we as beings need a spiritual mysticism that can make sense on a higher philosophical and existential level rather than just the physically  concrete. We are increasingly seeking to find ourselves through yoga and mindfullness, etc. in spite of our rational and highly systematized everyday life.

 

Although art has always sought beyond the concrete physical reality, we are currently experiencing a great spiritual surge. A new generation of artists gives their perspective on the spirituality of man and nature. It is a great privilege that at the exhibition we have the opportunity to show Carl-Henning Pedersen's works, and thus, across generations, can bridge this shared spiritual perspective.

FOUNTAIN

opening may 16th 2019

Upcoming solo show at Tranen (DK) Tranen.nu

fountain.jpg

Morph

Morph

March 3 – 31 2019

Gilles Manero
Sif Itona Westerberg Thea Yabut

I stretch beyond the bounds of the world,
I’m smaller than a worm, outstrip the sun,
I shine more brightly than the moon. The swelling seas,the fair face of the earth and all the green fields,
are within my clasp. I cover the depths,
and plunge beneath hell; I ascend above heaven, highland of renown; I reach beyond
the boundaries of the land of blessed angels.
I fill far and wide all the corners of the earth
and the ocean streams. Say what my name is.

Riddle 66, Exeter Riddle Book

Grabbing a vine that turns out to be a neck, or an arm. This is vicious humour.

A procession of eyes, parading hands, staring and poking. Something is happening at the margins.Flesh, or fleshy matter, subtly changes, with nuances of colour and copies of nature and structure.Like a chameleon.

Metamorphosing to a middle state where intertwined, hybrid fantasies are secret and static. Contained as such, they nevertheless transform as a spiral flows in continuum. Do you think about time sometimes? Do you think about transtemporalities?

The space itself has its grid redoubled upon itself; the floor is inverted. Shapes mirror shapes, findingaspects shining, porous, sleek, and in relief. They imitate each other, taking the appearance of something else instead.

Discreet creatures speak in mysterious tongues, whispering about their eternal renewal.

348 Ryding Ave., Unit 103. Toronto, ON. info@cassandracassandra.ca. @cassandracassandra.ca

the origin of who u are right now

KVADRAT16
Vigerslev Allé 28,
2500 Valby

Denmark

10.3. - 8.4. 2018
 

for more info see: 
kvadrat16.com
instagram: @kvadrat16

The origin of who u are right now

a group show curated by Simon Ganshorn

Mevlana Lipp (DE)
Cha Joon Hyuck (ROK)
Daisy Parris (UK)
Torben Ribe (DK)
Anna Fro Vodder (DK)
Christine Liebich (DE)
Sif Itona Westerberg (DK)
Shai Yehezkelli (IL)
Yulia Iosilzon (IL)
Jean François Le Minh (FR)
Yasmin Guimarães (BR)
Simon Ganshorn (DK)

 

 

The Garden

Aros Triennial

The Garden; end of times, begining of times

2nd of June - 30th of July 2017

http://www.arostriennial.dk/om-aros-triennial/the-garden-the-present/

ENGROS

20th of May - 24th of june 2017

opening hours: Wednesday - sunday 12 - 18

 

60 billedkunstnere har skabt skulpturer og installationer til stor stedsspecifik udstilling i det nedlagte Grønttorv i Valby. Udstillingen ENGROS er blevet til på initiativ af Skulpuri og Pirpa og åbner d. 19. maj 2017.

Nanna Abell, Solveig Adalsteinsdottir, Lisbeth Bank, Julie Bitsch, Anders Bonnesen, Rune Bosse, Ole Broager, Mikkel Carl, Eva Steen Christensen, Jesper Dalgaard, Rose Eken, Matthew Luck Galpin & Jack Catling, Esben Gyldenløve, Lone Høyer Hansen, Kasper Hesselbjerg, Ellen Hyllemose, Jytte Høy, Amalie Staunskjær Jakobsen, Klaus Thejll Jakobsen, Oskar Jakobsen, Veo Friis Jespersen, Kirsten Justesen, Marianne Jørgensen, Heine Klausen, Esben Klemann, Jørgen Carlo Larsen, Karin Lind, Karin Lorentzen, Mathias & Mathias, Ragnhild May, Henrik Menné, Morten Modin, Astrid Myntekær, Tina Maria Nielsen, Camilla Nørgård, Kaj Nyborg, Peter Olsen, Lars Bent Petersen, Cai-Ulrich von Platen, Bjørn Poulsen, Finn Reinbothe, Amitai Romm, René Schmidt, Thora Sigurdardottir, Christian Skjødt, Julie Stavad, Hartmut Stockter, Morten Stræde, Daniel Svarre, Laurits Nymand Svendsen & Margrét Agnes Iversen & Malte Klagenberg & Jens Tormod Bertelsen & Søren Krag & Cilla Leitao & Sune Lysdal & Carla fra Hellested & Lorenzo Tebano & Anna Samsøe & Ásta Fanney Sigurdardottir, Rikke Ravn Sørensen, Mikael Thejll, Charlotte Thrane, Fredrik Tydén, Sif Itona Westerberg, Torgny Wilcke

FERNISERING finder sted 19. maj kl 17-22.
Matthew Luck Galpin og Jack Catling (UK), begge medlemmer af den internationale performancegruppe The Parlour Collective, præsenterer et nyt performance værk.
DJ duo'en Tutti Frutti spiller organisk og eklektisk stemnings- og dansemusik.
Der vil være mulighed for at købe mad, øl og vin.
Der vil desuden være performance af Amalie Staunskjær Jakobsen.

ENGROS Skulpturudstilling på Grønttorvet i Valby

Valbys gamle grønttorv ligger lige nu omgivet af bjerge af asfalt, grus og beton. Med en utrolig hastighed forvandles bygninger til bunker af pulveriseret beton, der køres bort for at give plads til en uendelig leverance af nye betonelementer. Grønttorvet er i en transformationsfase fra engroshandel med frugt og grønt til nybyggede boliger, og de næste to år er en del af området udlagt til midlertidige kulturaktiviteter. Skulpturi har, i samarbejde med udstillingsstedet Pirpa, hermed fået muligheden for at virkeliggøre en længe ønsket drøm, om at lave en stor udstilling for skulpturfagets mangeartede udtryk - en manifestation på tværs af generationer blandt nogle af de mest markante billedhuggere i Danmark, samt enkelte udenlandske gæster.
ENGROS er en kunstnerarrangeret og kunstnerstyret udstilling.

Med inddragelsen af nye territorier til skabelse og formidling af billedkunst, lægger ENGROS sig ind i en tradition, som igennem tiden har ført billedkunsten ud i alsidige rum. Det er et greb, som kan skærpe fokuseringen hos publikum og kunstner ved at etablere situationer i ikke kunst-indviede rum. Nye erkendelser vil i mange tilfælde trives bedst i nye områder.

På Engros-udstillingen placerer skulpturerne sig i de tomme industrilokaler og brede boulevarder, der hidtil kun har haft til formål, at huse nødvendige arbejdsfunktioner som administration, salg, opbevaring og transport: I et presenningfirmas konkursbo er kunstnere flyttet ind i et inferno af materialer og maskiner. Skalpeller, stof og skrald organiseres i et sært og sart efterliv. Et mørkt kølerum huser en installation af hundredevis hvide voksæbler. Skulpturer hænges op, hvor der før har hængt lamper. Værker finder plads på lagerhylder, i skabe og på betongulv. Mellem bygningerne hægter skulpturer sig på vægge, bryder ud af ramper og kamuflerer sig som skilte. Pirpa fyldes af en stor installation med rådnende frugt og udstillingsstedet fungerer samtidig som udstillingens informationscentral.

SKULPTURI
Skulpturi, der består af en gruppe på 8 danske billedkunstnere, har lavet en lang række udstillinger med fokus på det skulpturelle felt. Siden 2007 har de drevet to udstillingssteder i København, hvor et væld af skulptører fra ind- og udland har været på plakaten. Sideløbende, og særligt efterfølgende, har gruppen udstillet i kunsthaller og på museer.
Skulpturi arrangerer udstillinger, der med præcision og klarhed viser, hvad processen kan have med sig, når kunstnere selv står for alle led i udstillingsprocessen. Læs mere på: www.skulpturi.dk

PIRPA
Er et nyt udstillingssted beliggende på Grønttorvet, og med en leveramme på 2 år. I disse år er PIRPA omdrejningspunkt for stedspecifik, afsøgende kunstnerisk aktivitet i, og omkring Grønttorvets forladte industri- og lager bygninger. PIRPA skaber plads til de ideer og muligheder for samarbejder, der opstår når kunstnere møder disse mange tomme, kvadratmeter, der nu blot ligger og venter på nedrivning. Både billedkunstnere og andre beslægtede faggrupper bliver således inviteret til at lade området, dets historie og rumlige muligheder influere på deres kunstneriske bidrag.

Denne udstilling er blevet til med støtte fra:
Statens Kunstfond, Københavns Kommunes Kultur- og Fritidsforvaltning, Det Obelske Familiefond, Axel Muusfeldts Fond & FB-gruppen
 

 

 

Becoming Human

6th of may 2017

Odense Zoo

Søndre blvd. 306

5000 Odense C

Opening hours

monday - sunday 9-17

Cargo Cult

Cargo Cult

jan 13 - feb 18 2017

Galleri Jacob Bjørn
Thorvaldsensgade 33
DK-8000 Aarhus C
 

Hours

Thursday 11.00-17.00
Friday 11.00-17.00
Saturday 11.00-15.00
Or by appointment.

Virtual perception

VIRTUAL PERCEPTION. 

Huset For Kunst Og Design

Februar 10 – Marts 19 2017

VIRTUALPERCEPTION. En udstilling om moderne teknologi, internettet, science fiction og sociale medier. Vi vil i udstillingen vise værker der både udfordrer publikums opfattelse af de moderne teknologiers indflydelse på vores hverdag og kunstnernes udnyttelse af computer teknologi i deres værker. De deltagende kunstners tilgang til emnet varierer fra, spekulativ filosofiske overvejelser, over teknologisk udvikling, til æstetiserende undersøgelser af internettets billedsprog og mere tekniske undersøgelser af metoder og potentiale med nutidens teknologi. 

 

De deltagende kunstnere: 

Jonas Lund (S)

Morten Modin

Sif Itona Westerberg

Søren Thilo Funder

Jacob Remin

David Stjernholm

Ditte Ejlerskov

Hannah Heilmann 

 

Alle bydes velkommen til åbnings fernisering på udstillingen fredag d. 10. februar kl. 17-20

Facebook link: https://www.facebook.com/events/1042574032510374/

Torsdag d. 9. februar kl. 16.00 er der mulighed for at møde flere af udstillingens kunstnere og høre om deres værker og praksis ved vores offentlige ART-TALk. 

Facebook link: https://www.facebook.com/events/1426695330687877/ 

 

Udstillingen har åbent fra 10.02.2017 – 19.03.2017

Åbningstider: fredag kl. 12-16, lørdag-søndag kl. 11-17

 

For yderligere information, kontakt Kurator; Anna Bak. E.mail:havannabak@gmail.com, tlf: 30282662  




http://www.hfkd.dk/